掀開威海“魯繡之鄉”的歷史，循著“魯繡之鄉”的成名軌跡，可以發現，“魯繡之鄉”的美譽是威海的姑娘媳婦們一針一線繡出來的。因此，將“繡娘”———這樣一個象征著榮譽和敬重的稱號，送給那些散居在千家萬戶數以萬計的繡工們，她們當之無愧！

　　威海有著深厚的魯繡工藝基礎。清光緒年間，威海衛有專門經營繡花者，民間還有為數不少的手藝精湛的繡工，用靈巧的雙手、五彩的絲線和多種技法，為心上人繡“荷花鴛鴦”“鳳凰戲牡丹”；為老人繡“松鶴延年”“福壽圖”；為嬰兒繡“麒麟送子”，把所有的對親人的祝福、對后輩的期望，一針一針地繡在了各式各樣的布料上。

　　也許是魯繡工藝只在母女間傳承，是她們傳遞感情的重要載體，許多人都將女紅視作女孩成人的一個過程，在一挑一撥一捻中沉淀情愫，磨礪性情。在那個年代，心靈手巧，是對一個女子極高的評價與贊賞。當一道道細細的皺紋在她們的額頭慢慢堆積起的時候，她們的心情會如江南流水般寬闊和平緩，并沉淀為一種超然于現實的優雅與美麗。

　　上世紀六七十年代至九十年代的威海農村，最靚麗的風景莫過于婦女繡花了。農家的姑娘媳婦們永遠有一副叫做“撐子”的繡花架子，女子們三五成群聚在一起，手里捧著它，在飛針走線間，把自己生命的靈性都注入了一幅幅多姿多彩的繡品上。

　　在仲春與秋末的農閑時節，只要天氣晴朗，街頭巷尾，幾乎處處都是女人繡花的身影。他們在樹陰下掃出一塊空地，支起花撐，用極細的針和線在方寸間發揮著無窮的想象力，奉獻著無數的時尚元素。配色和針法的變化層出不窮，既能在一床被面上繡出百子嬉戲，也能在一只小小的荷包上描繪錦繡萬千，一幅幅栩栩如生、美麗吉祥的繡品，總是伴著女人們朗朗的笑聲。有時她們一面繡花，一面想著心事，耳朵還留意著販賣針頭線腦的貨郎的撥浪鼓聲，這個過程絕對是一種創造。若干年后，眼前還會閃現出或精巧細致的軟緞繡鞋，或云鑲云滾的盤花紐扣、捻挑抽撥的花骨朵，還有那秋日陽光下老花眼鏡邊上那裝滿了針頭線腦、繡花剪刀的花笸籮。

　　繡娘們的智慧和創新，擦亮了威海“魯繡之鄉”的品牌。英租占威海衛后，羅馬天主教會修女在傳教時組織農村婦女編織花邊和繡花，外來的花邊工藝與威海傳統刺繡技藝中西合璧，漸成獨特風格。經過圖案設計、刺樣等12道工序及扭鼻、打結、纏柱、行梗、干扒絲、錢眼絲等，結合繡、編、抽、織、勒等30多種附屬工藝，所形成的滿工扣鎖，直鎖似線，彎鎖自然，針腳均勻，挺拔整齊，紋樣秀麗嚴謹、繡工精致、富有光澤和浮雕感，并以原布色、原線色著稱于世，在國際市場上被稱為“威海衛工種”。

　　出生在普通農家的王殿太，從母親那里得到了魯繡藝術最早的啟蒙，數年耕耘不輟，獨創了中國機繡史上第一項新工藝———巧聯目，在國際上引起了轟動。以后又創作了“小扣眼”、“回龍鎖”等抽紗新工藝，推出了“地龍繡”“插花繡”等50多種、1500多個花色的工藝品，讓“云龍繡”兩次榮獲中國工藝美術“百花獎”金杯獎。企業家李國賢用兩臺縫紉機，讓繡花從手工工藝品到機器產品，使傳統魯繡技藝發揚光大。

　　如今在鄉間，你還能偶爾看到六七十歲的老太太，戴著花鏡在布上飛針走線，描龍繡鳳，那清雅脫俗的繡品，讓你沉醉。其實在農村，即使看上去再粗笨的農婦，也會做出一些極好看的鞋墊，構圖、配色，一針一線，別出心裁。在漫長的歲月中，她們把對生活的熱情、對生命的珍愛和對親朋最美好的祝福，都連綴在這美麗的繡品上了。（趙世喜）